熟知日本动漫的小伙伴们，对于CG动画一定不陌生，自从《铁臂阿童木》开始，CG动画广泛的被应用于日本动漫中。那么cg动画软件有哪些呢?

cg动画制作软件

1、【万彩动画大师】

万彩动画大师官方最新版是一款简单易上手的CG动画制作软件，有着界面简洁操作简单的优点，新手也能够轻松上手制作各种动画。

2、【Akeytsu Indie】

Akeytsu Indie官方版是一款功能强大的3D动画制作软件，为用户提供了众多强大的动画制作工具，需要要点击角色的蒙皮网格即可调整角色的动作，适合各种游戏CG开发需求。

3、【OpenCanvas】

OpenCanvas官方版是一款体积小巧功能齐全的CG手绘软件，能够帮助用户在数位板上绘制各种CG手稿，为用户的CG场景、人物等设计工作提供了帮助。

如何制作CG动画

一、创建模型

建立对象模型是进行三维制作的基础，其他工作流程都依赖于对象模型。设置好场景后，就可以在场景中创建需要的模型了。可以从不同的3D几何基本体开始，还可以将对象转变成多种可编辑的曲面类型，然后通过拉伸顶点和使用其他工具进一步建模。

二、创建材质与贴图

通过第一个流程中创建的模型属于原始胎体，其类似于瓷器烧制前的泥胎，因而在CG动画制作的第二道程序中就需要对模型进行特定的"装饰"，即创建材质与贴图。为了让已创建的模型更加符合动画对象的特性，这就需要设计师根据故事中的对象属性选用适合的材料来表现物体的材质，从而令物体的颜色、透明度、反光度等贴合物体的真实材质，相当于为模型种植皮肤。而所谓的贴图，其相当于给动画对象穿上合适的衣服，设计师利用动画制作软件给模型的相应位置贴上对应的图像，从而使制作出的模型外形更加酷似于真实物体。

三、创建灯光

灯光在CG动画制作过程中发挥着不可或缺的重要作用，其不仅是照亮场景的主要光源，而且还是营造与烘托场景基调、气氛的重要工具，可见CG动画的整个图像外观设计离不开灯光的创建。所以，CG动画制作的第三道程序就是创建灯光，一般的场景灯光主要由自然光、人工光、自然与人工结合光3种类型来表现，设计师在创建灯光时需要提前了解场景环境类型，了解故事剧情中相关场景所需的环境类型，进而确定主光、补充光、背景光，把握场景的基调与气氛。在灯光创建中协调好三类光源的相互配合，从而实现以主光源营造初步的场景效果，以补充光来丰富、烘托场景的景深及真实效果，以背景光令目标物体分离出背景。

四、动画设置

一般会先录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。

CG画是怎么画出来的

1)，基本绘图工具：绘图纸(A4正好扫描)，绘图铅笔(2H到4B之间)，橡皮，碳素钢笔(或专用的描线蘸水笔和专用墨水)，扫描仪，手写板，可运行PHOTOSHOP的电脑 。

2)，卡通CG西橘绘制一般流程：先用铅笔在纸上画草图，然后用钢笔描绘轮廓线，再扫描(300-600dpi)入电脑加工。

3)，分离轮廓线：先用Filter/Noise?Dust&Scratch等命令去除杂点，用Levels命令调整黑白对比度。

用Alpha通道方法：黑白象素分离得比较干净，是最常用的方法。

粗糙的分离：可用Select/ColorRange来分离，比用魔术棒MagicWandTool效果好些 C，完全保留轮廓：把轮廓图层设为Multiply图层混合模式，不用分离就能明显露出下方着色图层。

4)，分离图层:使用快速蒙板准确选取各部份，然后为各部份一一添加新图层并填充以白色，图层直接以各部份名称来命名，最终使每一部份颜色都被分离在单独的图层中并将透明元素锁定

5)，着色:对分离的图案层一一着色，可以使用色阶式的着色方法，也可以使用水彩着色的润化效果，…综合使用photoshop的各种工具(如滤镜)，完美地把自然因素与人为创作(创造力和想象力)结合在一起才是好的美术作品。

6)，轮廓线的着色：黑色的轮廓线稍显生硬，一般日式漫画都会进行修饰着色，原则是和周围的颜色匹配。

7)，添加背景：有时为了更好地控制整体色调，可在先绘制出大致的背景效果后，再继续深入绘制人物。

8)，细节修饰：对于大型的作品，需要大量丰富的细节，所以不要急于完成作品，而应该在得到灵感的时候进行加工，添加细节。