影视表演艺术是通过歌唱、演奏或肢体动作和表情来塑造形象、传达情感和情感的艺术。那么影视表演都学些什么呢?现在就来看看吧。

影视表演学什么

影视表演专业主要学习表演相关的基本知识和专业技能，包括台词、形体、声乐、配音、舞台演出等。

影视表演专业是通过人的表演和演绎来表达情绪、情感以及塑造形象等。比较有代表性的影视表演主要包括音乐、舞蹈、相声以及魔术和杂技等。影视表演的主要培养目标是掌握现代化的表演基本知识和技能，具有配音、舞蹈、舞台表演、影视表演以及节目主持等专业技能。

影视表演专业的主要课程设置有台词、视唱、声乐、形体、节目主持、化妆以及表演基础理论和中外剧目排练等。其中不同的表演类艺术院校在影视表演专业的课程设置和安排上也有区别。

影视表演专业比较的艺术类院校是中央戏剧学院表演系和北京电影学院表演系。其中中央戏剧学院的表演系要求学生既有表演的理论深厚修养，同时也要具备表演的艺术实践能力，掌握戏剧理论知识和创作规律与技能。北京电影学院的表演系对学生的台词、形体、正音练习以及表演能力要求都比较高。

影视表演考什么

体形：通过站立、蹲、踢、跳等正常的基本动作，可以看出考生的基本形态是否正确，是否存在生理缺陷。同时，还要有基本的力量;一般练习：要求考生听掌声，每次鼓掌形成一个形状，听到掌声后立即改变形状;模仿练习：考生做上肢、下肢、头部和腰部的单、联合动作，要求考生立即模仿;综合练习：考生需要感受不同音乐旋转的节奏和节奏来想象和即兴发挥。检查考生的知觉、想象力、身体表现和基本身体素质。

线:戏剧与影视作为视听艺术的完美结合，要求演员塑造的人物形象必须在外表和声音上高度统一。只有这样，人物才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。

在线路考试中，普通话水平和发音的正确位置是基本要求。普通话以北方方言为基础，以北京语音为标准，以白话为语法标准语言。一般来说，北方考生比南方考生更有优势。毕竟北方的语言环境更接近考试的要求。

声乐：声乐考试主要是考察考生的声音、语调、节奏等方面。考生可以提前准备一两首歌，唱歌，让考官对考生的嗓音状况有一个基本的了解。考试中，还有模特。

表现：绩效考核是对考生内在素质和外在素质的综合考核。除了对考生的外在形象和气质有一定要求外，更重要的是考察考生的内在素质，这主要取决于考生的想象力、理解力、表达力等。

影视表演专业考试内容

通过各大学院表演入学考试内容和流程来看，虽都各有其侧重点，但就对考生考察方向来说，各个院校表演入学的考试形式与内容基本上大同小异，没有本质上的区别，一般分为初试，复试、三试来进行。一下具体来说说三试的内容。

根据具体情况会有单人或双人为一组的考试。考官会给出剧情构思类题目更进一步考察考生自身素质与能力，也有学校会出其他类型的题目。

三试的朗诵，一般由学校主考官准备稿件，考生在考场内随机抽签决定朗诵文章，准备时间为5分钟左右，主要考察考生在不经辅导不经准备的情况下对稿件的上稿能力、语言表达能力和对作品的理解力、感受力。

形体考试主要考察考生的身休协调能力以及表现力、感受力等。考生需自备舞蹈片段，可准备民族舞、古典舞、现代舞、爵士舞、体操以及武术等片段，时长不宜超过3 分钟。同时考官还会考核考生的身体情况，是否四肢匀称，有无明显生理缺陷。并且通过一系列动作，如踢腿、下叉、弯腰、弹跳等，检查考生的形体柔韧度以及控制力等。

近年来，有的艺术院校的表演入学招生在三试中又加入了才艺展示的环节，主要是想看看考生是否有其他才能与专长。此处谈到的专长必须是具有一定专业水准和功底的而不只是会弹一两首钢琴曲、会比划一两个舞蹈动作那么简单了。才艺展示要建立在对自己正确的认知基础之上，不要盲目而行。

总之，表演入学考试主要是针对考生的自身素质与艺术素养进行的综合考察。通过一系列考试，对考生的性格，审美，形表以及天赋等等有了比较客观的了解和认知，从而选拔出条件优异出类拔萃的表演艺术人才。