在学习原画人物设定的时候，需要学习透视，光影以及质感的刻画从而设计出人物角色。下面小编给大家介绍学原画需要什么基础，一起来看看吧。

学原画需要的基础

首先，美术基础。它是所有绘画的基础，而素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。所以学习原画自然也逃脱不了美术基础的学习。

其次，人体结构。通过对五官的刻画来塑造个性化的人物相貌，掌握人体的复杂结构及如何运用人体运动规律来绘制游戏人设中的各职业人体POSE。

再者，色彩构成。在原画的学习中，色彩也是很重要的，原画中的冷暖关系，运用色彩来表现游戏中的情感及盔甲道具的精良质感、刻画原画人物。

最后，设定和场景设计。原画中的设定包括人物的设定、怪物的设计，这个算是角色设计的内容。

在学习人物设定的时候，需要学习透视，光影以及质感的刻画从而设计出人物角色。

在学习怪物设计的时候，要了解怪物的组成原理，知道绘制怪物草图的方法。

场景设计要懂点建筑学以及不同风格的建筑特点，例如：哥特式建筑、写实建筑、未来科幻建筑等等。

学习原画要掌握的知识

1、掌握丰富的课外知识

游戏原画师负责的是游戏的前期场景与角色的设计，简单的说就是根据策划的文案，在特定的游戏背景下，绘制出角色的设计图。

如何让角色设定符合游戏背景?一个蒸汽朋克背景下的战士，他的服装是怎么样的?拿什么武器?装饰纹身又该是什么风格?如果游戏原画师对蒸汽朋克这一文化没有一定的了解，是不可能设计出合理的角色的。

2、掌握商业化的绘画风格

游戏公司做游戏肯定是为了赚钱嘛，游戏原画师设计的人物越贴合玩家的审美，玩家觉得越好看，就越容易为游戏买账。可以说设计风格直接可以影响到游戏销售得好不好，氪金的人多不多。

所以游戏原画师需要增强自己的商业化绘画风格，该恰饭的时候就要恰饭，千万不能搞非主流。个性化的风格只适合当艺术家，在传统手绘本、杂志等媒介上比较吃香，数字绘画则需要商业化的风格。

原画师具备的基本特点

(1)具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力。

(2)掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通。

(3)掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力。

(4)能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。