三维动画很多人都喜欢看，有些朋友想要学习人物的制作方法，所以下面小编给大家介绍如何制作三维动画人物，一起来看看吧。

制作三维动画人物的方法

首先，你要选择一种你用的软件，一般做动画的话就用maya，要做怪兽可以用ZBrush，游戏人物一般用3DMAX;

其次，你要有人物设定，根据你的原画就可以开始动工了。

在整个动画的完成过程中，首先是建模，根据不同的需要建成模型，然后是贴材质，接着要绑定骨骼，key出人物的动画，渲染成序列帧，最后用后期合成。如果只要人物的静态图形，可以只进行到贴材质。

如果不会那些软件的话，建议你先学习一下maya，这个软件是动画方面的趋势，好多人说不是很好学，其实我觉得并不难，只是maya是英文软件，不过英语好的人应该不在话下，只要多多练习。

三维动画制作的流程

一、总体设计阶段

1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。

一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，比较的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。

2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本)，将剧本描述的动作表现出来。

故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。

故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。

3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调的工作。

二、设计制作阶段

1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。

2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音准确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。

三、具体创作阶段

1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的主要角色形象，根据故事板确定的不同场景。以便于三维场景师制作时参考。

2、三维模型的制作细致繁琐，需要很高的造型能力和还原能力。同时需要绘制准确精美的贴图，这样完成的才是合格的产品。场景师根据原画还原出三维场景，布置好灯光。

3、动画制作：动画制作包括两部分，一部分是角色动作表情动画。如果有机械类的角色比如机器人，也许是机械类的也需要做动画，另一部分是摄像机动画，就是传统影视里面的摄像机机位和摄像机运动轨迹了。

4、三维动画肯定不能少了柔体尘土烟火流水破碎爆炸等等特效的渲染。这些工作专门交给特效师来解决。特效师的工作具有很大的挑战性，因为制作过程有太多的不确定性，驾驭这些不确定性最终要达到导演要求的效果。每一个动画片制作过程，都是特效师呕心沥血的扣效果过程，完了完全可以脱层皮。

四、后期制作阶段

这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何制作出来的东西都将汇集到这里。在后期制作师点石成金的手里，配合着准确的声效，优美绚丽的背景音乐，最后的惊喜将从这里诞生。

三维动画制作的简单步骤

第一步：layout(布局)制作。这一步需要要把动画的意思表达出来，不需要考虑pose，表情，运动规律

第二步：Blocking(框架)制作。这一步就需要把主要的表情和pose做好了，动画雏形也就有了。但这只完成了一半，还远远不够。

第三步：Animation(动画)制作。在动画环节添加更多细节，使动画更加流畅，加入口型动画整段动画基本完成。

第四步：渲染合成。最后加入场景渲染，再进入后期软件进行合成和调色。一段小动画终于完成了。