在学好画动漫人物的路上，需要不断积累画画经验，必要时自己做一些经验梳理，动手记下一些重要的关键点。下面小编给大家介绍如何画好动漫人物，一起来看看吧。

画好动漫人物的技巧

想要画好动漫人物，就必须了解动漫人物与其他绘画形式的区别。常说的动漫人物一般指的就是二次元为主的动漫风格，这样的风格以日本动漫风格最为典型。和写实的人物，写意的人物，又或者游戏人物等等都太相同。

动漫人物画面更简单，没有特别华丽的装饰细节，因为要考虑动漫项目的工作量，细节方面并不会太多。只要能够区分画的是什么就差不多，画出一定的特征感即可。

动漫人物的线条表达上来说，更加的简化。人物的一些细节可以直接忽略。不需要画出眼睛的泪腺，眉毛和头发也不用画出一根根的细致的发丝感，，有时候鼻孔也不用画出来，也不用把上下嘴唇给画出来，四肢也不需要画出肌肉块。

动漫人物更贴近真实的动态感。可能有一些插画人物它为了画面效果，会特别做一些看起来不太自然，但是比较出效果的处理。但是动漫人物在画面动态感的表现上，会比较贴合自然的真实效果，比如头发和衣服被风吹起，随风摇摆，我们要画出的感觉就是一瞬间的定格，还有坠落的姿态，光照的表现，在一定程度上都是需要参考真实自然的效果，符合一定的逻辑性。

动漫、漫画、插画这些并没有明确的界限，它们更考验的是是画面感，如果画动漫人物，能画出比较生动的动感，那我们会觉得用动漫人物去形容它，会比其他叫法更适合。

想要把控好动漫人物的画法，除了对动漫人物有一定的认识，还要积累图片素材，提高对图片的分析能力，知道一幅画面好在哪里，哪里还不够，可以画的更细致。这样慢慢建立起一个队动漫人物的认识，才能知道自己在画动漫人物时，画面哪里缺东西，只有审视清楚自己的画画能力，才能找到自己的一个合适的动漫人物绘画方法。

除了自己搜图以外，多欣赏一些动漫番剧，动漫电影也是提高动漫人物审美的一个方式，一些行业经验的大佬写的动漫点评，分析，无疑是吸取经验的一个来源。多逛一些动漫论坛、网站、APP等。

在学好画动漫人物的路上，需要不断积累画画经验，必要时自己做一些经验梳理，动手记下一些重要的关键点，定期回顾，就是要眼手脑合一才行。

动漫人物的手部画法

第一步、先把手的三个部分理解透彻，主要是手指、手掌、手臂。然后根据这三个部分进行相对组合，画出自己想要的手势。可以多试几种完全不一样的手势，也可以用自己的手摆出姿势来帮助理解。

第二步、根据之前画出的草稿，概括出手的剪影。注意保证大的型正确，同时还要区分手的前后关系。线稿和剪影可以分为两个图层，这样调整和绘制的时候也更方便。剪影的颜色可以选择肤色，这样后面就不用再调整了。

第三步、剪影概括出来后，可以先用线交待一些结构的转折，然后二分做出体积感。这个阶段就需要调整型了，尽量让手的形保持在一个舒服准确的状态。区分明暗的时候，对比度不要太过了，否则容易脏。

第四步、开始进入刻画阶段，中间可以慢慢加入冷暖色。不要过度柔和。注意颜色的对比不要过头，边缘要始终保持干净。冷暖的对比并不是直接用红色蓝色，而是相对整个手的颜色。这样画出来的颜色才会自然，可以通过控制纯度来实现。

第五步、最后调整，让阴影之间的过渡更加柔和，加入反光和特效。一些形不准的地方可以用液化进行微调。

动漫人物画法教程

一、绘制少女的脸、头发等

人物的脸和头发是插画中非常重要的部位，画的时候一定要注意彼此之间的平衡，边确认边进行作画。

1、画脸。萌系插画，人物的脸是最重要的部分。理解了最基本的脸部平衡，就可以在细节部分的描绘中突出个性。

2、掌握最基本的平衡。画人体的时候，掌握各部位之间的比例非常重要。画出最接近常识的比例，你的画就可以避免出现大失误。

萌系人物，上眼睑一般可以够到头部的二分之一处，眼睛一般就处在这个位置。平衡较好的情况下，从侧面看图，头好像收在一个正方形里。斜向画图的时候，需要注意鼻子的高度。

3、实际动笔画。画颊骨的线条以及眼睛的线条时，不妨引一条辅助线，从轮廓开始画起。数码绘图的情况下，容易越画越大，建议适时进行一下翻转，缩小操作，以把控整体的平衡。

4、头发的画法。画的时候把头发分成一缕一缕的来考虑比较容易理解。注意头发的曲线，边注意线条边画。麻花辫子简单画法，沿着辅助线画闪电形的弧即可。

二、学习手的画法

1、画手。要想画好手，就要了解手的构造，注意各关节的位置以及各部位间的平衡。边看着自己的手边研究画出立体感的方法。

2、记住关节的位置和比例。

3、看着自己的手，画出立体感。一旦开始作画，你就会发现想象中和实际的手的外形及关节是不一样的。一定要记住关节的位置和手的各部之间的比例。

4、尝试从多个角度变化手的姿势。试着变化多个角度画一画剪刀石头布等，在给手造型的过程中学习掌握画出立体感的方法。

细节部位是表达萌感超级重要的环节，细节部分处理好，就会使人物的整个形象饱满。