想要成为一名优秀的演员，需要通过各方面的训练，很多小伙伴就会好奇，需要学哪些课程，所以下面小编给大家介绍影视表演有什么课，一起来看看吧。

影视表演课程

表演专业是许多有志于投身艺术的青年学子梦寐以求的，作为艺术类专业，它要求学生具有较高的文化艺术修养、较强的审美感觉和创造思维，有观察、理解、概括生活的能力，能运用表演艺术的内外部技巧创造人物形象。

表演专业课： 表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究，表演教学研究 .

表演专业基础课： 语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究.

基础课：电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。通过本专业培养具有良好的语言和艺术修养，掌握基本的影视表演理论，系统全面的表演技巧，能够完成不同角色塑造，具有丰富个性魅力的高级艺术人才。

影视表演要学的知识

1、形体训练。主要是矫正一些小动作，站姿、坐姿、一些形体塑造等。然后是才艺，比如乐器、演唱、体操、舞蹈等等。

2、口试训练。表演类考生是一定要经过口试的，口试中要注意不要紧张，语言要有逻辑，不要胡言乱语，吐字清楚等。通过口试训练，考生可以通过巩固训练进一步提高自己在才艺展示方面的应试能力，同时可以把握口试的注意事项、考查范围以及应对技巧，有效地扫除口试的障碍。

3、命题表演。它是所有表演类科目考试的关键，在命题表演中，考官可以考察出学生的潜质。此课程围绕表演命题的分类和特征、命题表演构思的原则以及命题表演构思的注意事项等课程内容展开。本课程旨在提高考生的命题构思能力。

4、综合能力提高。主要训练的就是我们的思考能力和理解事物的能力，综合能力的提高训练中，我们要在熟与规定情境的特殊关系中多多思考，掌握命题表演构思的技巧，避开构思的误区，有效地增强命题构思的水平，迅速提高命题表演的成绩，有一点很重要的就是多观察多思考。一般的考生只要通过上述四步的逐步训练，一定会在表演能力上得到很大的提高。

学习表演的方法

一、感觉、信念与真实

影视艺术是感觉的艺术，感觉对了一通百通。

信念就是指将剧本中一切虚构的事务都看成真实存在的东西。

自信是知道自己可以做到才有的信心，而信念是对于即使不确定没经历的事情还依然坚信自己可以做到，所以一定要有自信心然后培养自己的信念感，如果你表演时一点信念感都找不到，不妨先去深入其境的去生活工作中去体验、观察、模仿、思考等，不过你也不必把世间所有的职业都做了或所有的事情都经历了才去做演员，你也可以查找相关资料或书籍或视听资料等去找感觉。

二、模仿与创造

1、模仿：指外部仿效，是表演的最初形式，也是演员必须具备的能力，没有模仿也就谈不上表现力(外部动作，从人物的外部入手)，任何的学习都是从模仿开始，但要记住在模仿的基础上怎么升华、超越、有不同角度的体现，不要鹦鹉学舌照猫画虎。

2、模拟：指内心的体验(人物内部的特点)

3、创造：必须在观察生活素材的基础上去进行创造，观察生活要细，模仿要像，体验要深。表现要精。

三、想像

想像是情绪恢复的重要手段，是表演创作的重要心理技术，在原有感情的基础上创造出新的形象的心理过程就是想象。想象力是万力之源，表达力是万里之魂，一个演员没有想象力，演的人物就很呆板，没有灵魂。

好的演员演戏都是活生生的把人物的魂魄演绎出来，这样才可能感染观众。学习画画是练习想象力的一个好方法，艺术都是相通的，还有一个古老的方法可以联系想象力，就是找一个无人安静的地方拿一支笔和一张纸，脑子里想到什么就写什么或画出来。当然你还需要读大量经典的书籍。