三维动画的应用领域非常广，很多人都想学习，所以想了解它的学习方法，那么下面小编给大家介绍如何学习三维动画，一起来看看吧。

学习三维动画的方法

熟悉掌握物体的运动规律。简单点来说就是你对时间轴的把握。一个物体运动需要多少帧，这个是没有确定的，只有通过自己不断的去练习总结。对于初学者来说，学习这方面内容比较的方式就是去制作小球弹跳。通过做不同状态的小球运动去不断练习。比如铅球、气球、乒乓球。在进行加深练习时可以通过动画师生存手册进行学习。

练习人物pose。不管是对动画初学者还是动画工作者来说，这一项看似很简单但对于以后的工作十分重要。很多时候，一个动画镜头，几个好看的pose能够极大的缩短镜头制作时间和修改次数。这是笔者在经过几个项目磨练后得出最重要的体会!!!建议初学者每天花十分钟进行练习，当然比较的方式是先去模仿。

学会画pose。当然这里并不是要你画的有多细致，你仅需要用线条把pose的形给表现出来就OK。因为在你进入动画师岗位以后，许多人物的动作是需要你自己去设计的，当你脑子里有想法时比较先通过笔画出来。

练习走跑。不管是人物还是四足，这一项是动画学习的重中之重，建议这一项花较多时间去练习。有人会说这一项佷简单，需要要把第一步做好，然后复制就行。但我要说的是，当你真正制作项目的时候，你会发现你的走跑不是穿帮就是滑步。虽然这些或许无法避免，但我们要做的是尽量去减少。

学会表演。或许有人会想我又不是专业演员为啥要去学这东西。但你要想你所制作的动画镜头里角色的表演不就等同于你在表演吗。不管你信不信，许多时候你所制作的角色表演动画看起来会和你自身表演的一样。

关于口型的制作。这个的重点就在于找到突出的字眼，一些比较重的的音节，通过自身去说就能找到。其次就是要注意形状的变化。不是简简单单的张和闭就行了。

关于镜头动画。这个相对于其他动画来说是比较简单的。因为它的动态比较单一，常见的镜头动态就推拉摇。你需要要在第一帧把构图打好，后面再去根据这段镜头动画的内容去确定它的运动，比较灵活。

学会使用GraphEditor，即动画曲线编辑器。当你制作延迟、缓冲动画时，它会是一个很棒的工具。

三维动画制作技巧

第一步：手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念，手绘出适合的图形结构，这是三维动画制作最基础的部分。

第二步：3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见，在手绘动画图形结构的基础上，在三维软件中进行模型的制作，制作出三维动画中的主角们。

第三步：贴图材质。根据制作好的3D角色模型，对模型进行装扮，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，这样才能让主角们更加生动，各具特色。

第四步：骨骼蒙皮。根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型进行动画前的一些变形、动作驱动等的相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。

第五步：分镜头动画。根据剧本、分镜头故事板，动画师通过镜头和时间，给角色或其他的需要活动的对象制作出每一个镜头的表演动画。

三维动画制作要掌握的技术

1、动画原理。人物活动原理与故事中的相同，它们都是利用人眼的视觉效应，以每秒24帧的速度在胶片上连续拍摄，画面不动，而是逐渐变化

2、角色绑定技术。有关于Maya动画、角色绑定、骨骼绑定和CG艺术的综合性技术，综合技术级别掌握应用于Maya的蒙皮技术。

3、人物形体设计。人物形体设计是指通过身体的各种动作，来代替或辅助语言表达思想和内涵，传达身体词汇的符号。动画人物的肢体语言是指动画电影中动画人物的形象、肢体和面部表情的变化所产生的语言形式。

4、表情动画设计。人物的身体和表情是动画成功的关键，身体和面部表情是表演的艺术。动画师必须进行相应的训练，才能在创作过程中用适当的身体和面部表情，来诠释人物丰富的内心世界。

5、绑定控制技术。3dsmax的绑定技术可以在动画中，对动画进行调整时节省大量的人力。绑定质量的好坏直接关系到整个医学动画的效果，说明了该技术的重要性。